martes, 8 de noviembre de 2011

POESÍA DE FIN DE SIGLO: MODERNISMO Y 98

1.Contexto y movimientos.
2.Rubén Darío
4.Antonio Machado
5. Otros autores
6. Actividades interactivas.



1.Contexto y movimientos


Historia
Durante el siglo XIX, las instituciones nacionales de España tuvieron una profunda crisis. La invasión napoleónica, la Guerra de Independencia… tendieron en un principio a unir los múltiples grupos políticos y sociales.
En España del 1808 se desencadena el proceso de la revolución liberal en la burguesía y finaliza treinta años después. Durante este período, España vive una auténtica revolución que lleva a los liberales al poder. Los monarcas que reinaron durante este periodo fueron: Carlos IV (1788-1808), Fernando VII (1808-1833), Isabel II (1833-1868), Alfonso XII (1875-1885) y Alfonso XIII (1886-1931), junto con José Bonaparte (1808-1813) y Amadeo de Saboya (1871-1873).

Clases sociales
Las clases sociales de ese momento se dividen en tres: nobleza, burguesía y clase popular. La nobleza no pierde importancia gracias a los latifundios. La burguesía se divide en dos: Alta, mediana y baja. La alta burguesía era escasa en España. La mediana estaba formada por los liberales. La baja burguesía era ocupada por la mayoría de los burgueses. En tanto a las clases populares, los campesinos perdieron calidad de vida.
Movimientos literarios
Durante el s. XIX en Europa, predominaron dos movimientos Literarios, el Romanticismo y el neoclasicismo. También destacan otros movimientos como son el Naturalismo, Realismo, Modernismo
Para saber más:
Autores
Los autores más destacados de este periodo son: Rubén Darío, Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado y otros autores más.
Enlaces
http://sapiens.ya.com/apuntesweb2004/modernismoy98.htm


http://www.youtube.com/watch?v=rOgLP1YUjhw ( Vídeo contexto siglo XIX)
http://folk.uio.no/jmaria/spania/sigloXIX.html ( corrientes del siglo XIX i recuadro de la història con cronología)
Otros videos explicativos del contexto español


2. Rubén Darío

Rubén Darío: “ El Modernismo no es otra cosa que el verso y la prosa castellanos pasados por el fino tamiz del buen verso y la buena prosa franceses.”

Biografía

Pseudónimo: Félix Rubén García Sarmiento
Nace: 1867 en Nicaragua
Niño prodigio: 13 años publica y lee para poetas franceses (coge influencias)
Influido por el Romanticismo
Viaja por todo el mundo: le da la fama
1888 Azul: padre del Modernismo
1893-1898: instala en Argentina, donde es conocido

y en 1894 funda la Revista de América, donde habla de la obra de otros autores
1898: se instala en España e introduce el movimiento

http://es.wikipedia.org/wiki/Rub%C3%A9n_Dar%C3%ADo

Influencias
Sobre todo francesa:
1 Románticos: Víctor Hugo.

2 Parnasianos: Gautier
3 Simbolistas: Verlaire


Española:
Bécquer (concurso de niño imitar Rimas)
Miguel de Cervantes (idealismo de su personaje): “Letanía de nuestro señor Don Quijote”

EEUU:
Poe

Obra


1888 Azul Conjunto de poemas y cuentos con la que se inicia el Modernismo
1896 Prosas profanas: expresión elegante y sensual
1905 Cantos de Vida y esperanza: es la mejor obra del poeta. En ella se aprecia una gran intimidad y profundización.


Estilo

-Riqueza formal
-Elevada y refinada
-Elementos decorativos resonancias musicales
-Recursos léxicos: arcaísmos y neologismos


Temas
-Plásticos y refinados: mundos exóticos, cisnes, góndolas, violines, princesas de ojos azules.
-Mundo de los sentidos

Métrica: revitaliza formas métricas antiguas (hexámetro grecolatin
o) e introduce nuevas.


http://www.dariana.com/Dario-poemas.html

Poema "La princesa está triste"



"A Margarita Debayle"


3.Juan Ramón Jiménez
Poeta español y premio Nobel de Literatura. Nació en Moguer (Huelva), y estudió en la Universidad de Sevilla. Los poemas de Rubén Darío, el miembro más destacado del modernismo en la poesía española, le conmovieron especialmente en su juventud. También sería importante la lectura de los simbolistas franceses, que acentuaron su inclinación hacia la melancolía.



Biografía

Os dejamos un enlace donde se explica la vida del poeta
Aquí teneis tres videos donde se explica la vida de Juan Ramón Jiménez.
http://www.youtube.com/watch?v=qikoVnUo4Q8&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=1gplhx1RVDk&feature=related

Obra
Juan Ramón es un autor dedicado por completo a su obra, donde abunda la poesía y la prosa poética. Se caracteriza por una extrema sensibilidad y por la búsqueda y creación de la belleza así como de la perfección.
Se puede dividir en tres etapas:

-Recibe influencias del Romanticismo de Béquer yde la estética modernista.

- Destaca por obras como: Platero y yo, Jardines lejanos y La soledad sonora

-Os dejamos una representación teatral de su obra maestra Platero y yo


-Destaca por una poesía más pura e intelectual y por la perfecta depuración en sus versos.
-Sus obras más importantes son: Diario de un poeta recién casado, Piedra y cielo, Poesía, Belleza...



- Con el exilio, el poeta lleva a su obra un aire místico.
-Sus obras más importantes son: En el otro costado, La estación total, Animal de fondo...


Actividades
4.Antonio Machado

Escucha algunos poemas de A. Machado y atrévete a recitar tu poema favorito.


vídeo de su biografía


archivo de audio “CANTARES”
musicado por Serrat y sabina

BIOGRAFÍA Antonio Machado
Obra
Soledades, Galerias y otros poemas: http://jaserrano.nom.es/Machado/Soledades.htm
Poemas de soledades
Campos de Catilla:
  • Poesía descriptiva
  • Tema peincipal es España
  • Paisaje castellano suscita en él la reflexión decadencia española, que aveces se ve manifestado con pesimismo o con una esperanza de una España nueva.
  • La obra está formada por distintas secciones:
  • Poemas descriptivos que representan el paosaje castellano y la preocupación del retraso de España.
  • Un extenso poema narrativo en el que se encuentra “LaTierra de Alvargonzález”, que es una leyenda popular donde se cuenta la historia de unos hermanos que asesinan a sus padres. De esa manera Machado representa el problema de la envidia en España.
  • También presenta un conjunto de poemas breves de carácter filosófico que contiene unos “proverbios y cantares” .
  • Y finalmente, un ciclo de composiciones donde recuerda a su esposa Leonor.

5.Otros autores

MANUEL MACHADO
Manuel Machado Ruiz (Sevilla, 29 de agosto de 1874 – Madrid, 19 de enero de 1947) fue un poeta español, hermano de Antonio Machado, con el que colaboró mucho. Fue uno de los más destacados representantes del Modernismo en España.

Su familia se trasladó a Madrid y allí desarrolló sus estudios, que culminaron con una licenciatura de Filosofía y Letras. En Madrid, Manuel empezó a dar a conocer sus primeras poesías y colaboró en diversos proyectos de la vida literaria madrileña junto con escritores como Francisco Villaespesa y Juan Ramón Jiménez.
Fue co-fundador el 11 de febrero de 1933 de la Asociación de Amigos de la Unión Soviética, creada en unos tiempos en que la derecha sostenía un tono condenatorio a los relatos sobre las conquistas y los problemas del socialismo en la URSS.
Con el paso de los años, llegó a ser director de la Biblioteca Municipal (hoy Biblioteca Histórica Municipal) y Museo Municipal. Creó varias revistas literarias de escasa duración y colaboró en periódicos diarios de Europa y América.
A menudo se ha contrapuesto esta vertiente modernista a la Generación del 98.
En el año 1936 —en plena guerra civil— fue designado para ocupar un sillón en la Real Academia Española.

En cuanto a su obra destaca La Lola se va a los puertos, obra dramática escrita junto a su hermano Antonio Machado; también escribió con su hermano La duquesa de Benamejí, La prima Fernanda, Juan de Mañara, Las adelfas, El hombre que murió en la guerra y Desdichas de la fortuna o Julianillo Valcárcel.La guerra civil los separó, situándolos en bandos opuestos.
Aunque la obra poética de ambos es muy distinta, se aprecian ciertos paralelismos. Así, ambos compusieron poesías autobiográficas (Adelfos, de Manuel, y Retrato, de Antonio), utilizando versos alejandrinos organizados en serventesios.
Al llegar a Madrid la sublevación de Franco, en el año 1939, Manuel dedicó al militar una poesía encomiástica(texto de alabanza), Al sable del Caudillo.
Un mérito indiscutido de Manuel Machado es una labor como divulgador y renovador de los cantes flamencos, el cante hondo.

FRANCISCO VILLAESPESA
Francisco Villaespesa Martín ( Laujar de Andarax, Almería, 15 de octubre de 1877 - Madrid, 9 de abril de 1936), poeta, dramaturgo y narrador español del Modernismo.

Inició estudios de Derecho en la Universidad de Granada, pero a los 20 años, en 1897, los abandonó. Después se dedicó al periodismo y colaborando en numerosas revistas y diarios.
El gran éxito de su pieza El alcázar de las perlas (1911) le abrió las llaves del teatro.
Admirador del poeta nicaragüense Rubén Darío, fue su mejor y más fiel discípulo en la estética del Modernismo que ambos procuraron impulsar en España. Fue un poeta de obra torrencial y extensiva: más de cincuenta libros de poemas publicados y varios inéditos. También escribió varias novelas, y piezas teatrales tan populares como El alcázar de las perlas o Aben-Humeya (1913); su teatro es en su mayoría de naturaleza histórica, y en él domina la gran escenografía y el lujo formal.
Sus primeros poemarios (Intimidades, de 1898) y Luchas, de 1899) presentan fuertes reminiscencias del Romanticismo tardío de José Zorrilla.
La obra de Francisco Villaespesa es muy extensa; escribió 51 libros de poemas, sin contar los versos de circunstancias y su gran faceta como sonetista. También se cuentan en su haber veinticinco obras teatrales y algunas novelas cortas.


EDUARDO MARQUINA

Eduardo Marquina Angulo (Barcelona, 21 de enero de 1879 - Nueva York, 21 de noviembre de 1946) fue un periodista, poeta, novelista y dramaturgo español.

Estudió con los jesuitas, antes de instruirse en derecho y filosofía en la universidad. Se ubicó en la lírica modernista y neorromántica.
En su desarrollo ideológico partió de postulados izquierdistas para ir pasando con el tiempo hasta posturas más conservadoras, compartiendo correspondencia y tertulia con los nombres más importantes de la intelectualidad española de la época: Miguel de Unamuno, Clarín, Benito Pérez Galdós o Federico García Lorca.
Marquina ha pasado a la historia literaria como la gran figura del drama histórico en los años cercanos a la Primera Guerra Mundial. Habría que añadir a esto su fecundidad como poeta que parte del modernismo catalán y una vida literaria muy amplia.
De esta primera época poética destacan Odas (1900), La vendimia (1901) o Églogas (1902).
En teatro triunfa con Las hijas del Cid (1908), a la que siguen Doña María la Brava (1909), En Flandes se ha puesto el sol (1910), quizás la más recordada de todas, La alcaldesa de Pastrana (1911), El rey trovador (1911), El retablo de Agrellano (1913) y La danza de la cautiva (1921).
Escribe luego comedias en prosa de tema contemporáneo, como Cuando florezcan los rosales (1913). Su labor como novelista no trascendió al nivel de sus textos poéticos y teatrales, publicando Adán y Eva en el dancing, El destino cruel o Las dos vidas.
En 1930 es elegido académico de la Real Academia Española sentándose en la silla G.Vuelve entonces al tema histórico, con El monje blanco (1930) y Teresa de Jesús (1932).
Es también autor de la primera letra oficial que tuvo el Himno Nacional Español (Marcha Real), por encargo de Alfonso XIII.
Al final de su vida, se empapó de diferentes sentires y culturas viajando por diferentes países europeos y americanos, falleciendo en la ciudad de Nueva York donde trabajaba como diplomático en 1946.
http://www.testeando.es/asignatura.asp?idA=30



6. Actividades interactivas
http://www.telefonica.net/web2/eseducativa/literatura4eso_moderg98.html
http://www.materialesdelengua.org 

PROYECTO FINAL: presentación de un esquema y un resumen sobre el tema, elaboración de una presentación en Powerpoint y exposición oral en clase.


Grupo: Mª Antònia Fernández, Maria Moragues, Mar Coll, Mar Florit, Pep Lluís Esteve y Álex Caudoux




lunes, 7 de noviembre de 2011

NARRATIVA DE FIN DE SIGLO: GRUPO DEL 98

1. Contexto y movimientos.
2.Ramón María del Valle-Inclán
3.Pío Baroja
4.Miguel de Unamuno
5.Azorín


1. Contexto sociocultural del siglo XX



-Más información:



-Excelente vídeo de Valle-Inclán



-Biografía de Valle-Inclán

Nació el 28 de octubre de 1866 en Villanueva de Arosa, Pontevedra. Bajo presión de su padre cursa estudios de Derecho en la Universidad de Santiago de Compostela, pero tras su muerte y, tras un breve paso por Madrid, los abandona y viaja a México, donde fue periodista en El Correo Español y El Universal. Regresó a Madrid y llevó una vida bohemia de la que se cuentan muchas anécdotas. En 1899 y durante una disputa con un amigo recibe un bastonazo en la muñeca que le provoca la pérdida del brazo izquierdo. Su primer título fue Femeninas (1895), al que siguieron obras como Flor de santidad, de 1904, la poesía de Aromas de leyenda, de 1907, y las cuatro Sonatas (de otoño, estío, primavera y verano), aparecidas entre 1902 y 1905, biografía del marqués de Bradomín. En 1907 contrajo matrimonio con la actriz Josefina Blanco, y edita la primera de sus llamadas comedias bárbaras, Aguila de blasón, a la que siguió Romance de lobos, de 1908. En el año 1916 visitó el frente francés en la I Guerra Mundial, y en 1922 volvió a México. En Cara de plata, (1922), tercer volumen de esta trilogía teatral, vuelve a la crítica social, como también ocurre en sus tres novelas ambientadas en la guerra carlista, Los cruzados de la causa, de 1908; El resplandor de la hoguera, de 1909, y Gerifaltes de antaño, de 1909. En las obras dramáticas Cuento de abril, de 1910, y La marquesa Rosalinda, de 1913, vuelve a el modernismo. Lo mismo que en Voces de gesta, de 1911. Su segundo viaje a México le inspiró la escritura de Tirano Banderas, publicada en 1926, y considerada su mejor obra. Luces de bohemia, su obra teatral de 1920, estableció una estética de lo feo, con un expresionismo caricaturesco que él mismo denomina "del héroe reflejado en el espejo cóncavo" y que llamará esperpento. Los cuernos de don Friolera, de 1921, y Las galas del difunto, 1926, inciden en esta estética, mientras que en Divinas palabras, de 1920, la virtud de la palabra sagrada se impone a las pasiones carnales. Valle-Inclán escribió más adelante La corte de los milagros, 1927, Viva mi dueño, 1928 y Baza de espadas, que apareció póstumamente. Proclamada la República en 1931, fue nombrado presidente del Ateneo de Madrid; un año después, conservador del Tesoro Artístico Naciona y Director de la Escuela de Bellas Artes de Roma. Posteriormente regresó a Galicia donde falleció en enero de 1936, en Santiago de Compostela. FUENTE(http://buscabiografias.com)




3.Pío Baroja



Biografía

Pío Baroja (1872-1956) nació en San Sebastián. Estudió Medicina en Madrid, aunque ejerció poco tiempo como médico. Dedicó la mayor parte de su vida a la creación literaria. Fue miembro de la Real Academia Española.


Obras

Baroja es autor de muchas novelas y agrupa su gran producción en trilogías:

- La lucha por la vida : Nos ofrece una visión de la sociedad y de los ambientes madrileños de finales del siglo XIX.

- Zalacaín el aventurero y Las inquietudes de Shanti Andía : Novelas de ambiente vasco y se trata la guerra carlista y el mundo del mar.

- Memorias de un hombre de acción : Veintidós volúmenes dónde relata la vida, los sucesos y las aventuras de un ante pasado suyo, Eugenio de Avinareta.

- El árbol de la ciencia : Novela de carácter filosófico y existencial, una de sus mejores obras. Pío presenta una visión desolada, pesimista y crítica de la vida intelectual, cultural, política, social y económica de la España de la época.









Fuentes de información: Libro de texto, www.maclibre.org, www.rinconcastellano.com, y wikipedia.




-Biografia (ideologia política).

-Obra
:
-Actividades interactivas.






5.Azorín



Biografía

Azorín, seudónimo de José Martínez Ruíz (1873-1967), nació en Monóvar (Alicante). Estudió Derecho, pero dedicó su vida al periodismo y a la literatura. Fue subsecretario de Instrucción Pública antes de la Guerra Civil y miembro de la RAE. Sus ideas revolucionarias de juventud dejaron paso a un pensamiento más conservador y a un espíritu sosegado y nostálgico.

Obra

Azorín es un excepcional prosista, Su lenguaje cuidado y pulcro, se manifiesta en enunciados breves y sencillos, con un léxico preciso, que a menudo incluye términos desusados.
La subjetividad es una de las características de sus obras. En ellas, el tema de la nostalgia y de la melancolía por el paso del tiempo está presente con mucha frecuencia. Sus descripciones son minuciosas, sugerentes y llenas de múltiples matices.







Jordi Amer,Sebastià Andreu,Pep Fornés,Gaspar Pujol,Jaume Florit,Toni Tauler.